▲课程展海报图

前言

在图像信息爆炸的时代，我们习惯了用手机快速捕捉瞬间。但在williamhill官网网站的课堂里，2025级美术教育专业大一新生，正在用一种“慢下来”的方式，重新学习如何 “看见”。

这不只是一门“素描课”，更是一场关于眼睛与心灵的深度训练。欢迎走进我们的源于观察的《具象素描》的课堂，一起观察周边, 观察同学, 互相了解与熟悉, 一起感受那份源于生活、忠于观察的艺术力量。

01展览现场

▲展览现场照片

02课程介绍

以上展、作品是2025级美术学（公费师范）一班的员工们在《具象素描》课程学习中的成果展示，授课对象为williamhill官网网站美术教育专业的大一新生。该课程性质是专业核心基础课，核心理念为“慢下来，去观察；沉下去，去表达”。

通过该课程的学习，具象素描不是机械复制的工具，而是将三维世界转化为二维平面的思维实验。在课堂中，素描不仅仅是技巧的堆砌，更是一种思维方式，拒绝“画符号”的惯性，要求员工成为“观察者”，着眼于周围的环境, 从对绘画对象的选择摆设, 到对画面构图的安排和构建, 再到触摸物象肌理、感受光影变化、探索力学平衡，通过画笔拆解与重构“真实”，实现从“画得像”到“画得深”的视觉经验颠覆。

 ▲课堂风采展示

03课程特色

1. 观察力的重塑 (眼)

我们常说“眼高才能手高”。课程初期，郭子老师带领员工进行大量的观察训练。通过多角度、多层次的审视，培养员工敏锐的视觉感知力。学会区分“看到的”和“知道的”，摒弃概念化的描绘，捕捉对象最生动、最本质的特征。

2. 表现力的锤炼 (手)

在扎实的观察基础上，我们系统训练员工的造型能力。从线条的组织、明暗的调子，到空间的营造、质感的刻画，每一个环节都要求精益求精。不追求千篇一律的“标准答案”，而是鼓励员工通过自身的观察与感受去探索个性化的表现语，用素描的语言去“说话”。

3. 审美力的提升 (心)

素描不仅是技术活，更是艺术的感受与表达。在描绘客观物象的过程中，郭子老师引导员工思考艺术与生活的关系，在身边的环境中去近距离地感受与观察, 自主选择可表达的对象, 从而培养员工的审美判断力和艺术想象力。每一张作业，都是员工与对象、与自我内心的一次深度对话。

04员工作品

静物组合：多元物象的质感交响

以“日常的诗意”为主题，将玻璃的通透、陶瓷的古朴、鲜花的娇嫩、水果的饱满与石膏像的并置。员工通过细腻描绘与虚实对比，区分不同物象质感与空间层次，使零散物件形成有机整体，呈现出物象间的无声对话。

▲张馨之、黎佩莹、岳品希、叶文思语

张思怡、孙若水、黎玲课堂作业

人物写生：镜中与身边的生命温度

包含对镜自画像与同学肖像写生两类作品。

自画像中，员工捕捉自身眼角稚气、嘴角倔强等真实特质，以微妙明暗凸显面部细节，让“自我”在黑白中显影；同学肖像写生则定格伏案侧影、讨论手势、风吹发丝等动态瞬间，用铅笔顿挫传递对他人的好奇与共情，实现从“画形体”到“画气息”的蜕变

▲岳品希、黎玲、孙若水、宋嘉仪

张思怡、张馨之、赵泽宇课堂作业

05课程总结

大一的时光，是充满探索与蜕变的旅程。这门《具象素描》课程教会了员工的,不仅是如何用素描工具描绘世界，更是如何以一颗沉静的心，去感受生活中的细微美好，去发现平凡事物背后的不凡意义。

我们相信，这份源于观察的专注与执着，将成为员工们艺术道路上最宝贵的财富。

CREATOR

WRITING/文字 张思怡 岳品希

PHOTO/图片 黎佩莹 赵泽宇

EDITOR/编辑 张思怡 刘泽欣 卓靖芸

FINAL REVIEWER/审核 郭子 庄黎